🎵ピアノ経験者のための
感性と響きのレッスン、連弾セッション

ヨーロッパ各地の学びや知識を元に奏でたいあなたへ。
「譜読みはできる。でも、どう弾いたらこの曲が魅力的になるのか分からない」

「練習を続けているなのに、なんだかうまくいかないと感じる」

そんなあなたへ向けた、感性と身体感覚を取り戻すピアノレッスンです。

🎵レッスンはこんな方におすすめです

• 音に想いをのせて、歌うように奏でるピアノ奏法を知りたい方
• 表現力を伸ばしたい方
• 自分の心や身体と心地よくつながりながらピアノを上達させたい方
• 一緒にお話や想像をしながら、音楽を創るのを楽しみたい方
• 楽曲にのせられた想いを大切にしながら、豊かな音楽を奏でたい方
• いつか舞台で演奏してみたい方、プロアマ問わず「私はピアニスト」と堂々と弾いてみたい方
• 「Reinaのピアノいいな」と感じて、アドバイスを素直に受け取れる方
• ピアノ時間を、感情を音にのせて表現し、満たす時間にしたい方

※ピアノ経験者限定（バイエル終了〜ソナチネ・クラシック中級程度、ご相談ください）

🎵 レッスン紹介・スタイル

ご提供しているレッスン

• 対面／オンライン個人レッスン（60分〜）　演奏→フィードバック→実践。連弾セッションとして一緒に奏でながらアドバイスすることも。
  
• 録画フィードバックサービス（オンライン）　スマホで撮った演奏動画に、すぐに実践できわかりやすいフィードバックを添えて返信します。　方向性に迷った時、ちょっと見てほしい時にもおすすめ。
  
  
  

🌱 このレッスンが大切にしていること

• 自分の内側を感じて、心から音をよく聴き、歌うこと

• 体にやさしい奏法を通して、音と身体を一体化させる

• ピアノを“愛しい存在”として扱い、想いをのせて音を届ける

• ドイツ留学で得た名演奏家からの学びをもとに、クラシック作品を深く味わう

• 音楽を通じて、人（作曲家・聴き手）の心に耳を傾け合う


📣 生徒の声から見える「Before／After」

「譜読みはできても、どう表現したらいいかわからなかった」
「腕や指に力が入ってしまい、痛みや違和感があった」
「昔レッスンに通っていたときはただ指示通りに弾くだけで、音楽の面白さが見えなかった」

そんな悩みを抱えていた多くの方が、
このレッスンで「自分の想いを乗せて音楽を創る楽しさ」に目覚めています。

🎵 変化の声（抜粋）

「音の仕組みがわかりやすくなり、練習が楽しくなった」
「手首の痛みがなくなり、楽に弾けるように」
「ピアノを弾くことが“無”から“感情を乗せる喜び”に変わった」
「自分の意見を持って、音楽と向き合う姿勢が育った」
「再びピアノが楽しくなり、練習に前向きになれた」
レッスンを通して「奏でること＝生き生きすること」と感じる時間が始まります。

Reinaってどんな人？

生徒さんの声から浮かび上がる、講師の人柄は──
明るく、穏やかで、優しい

ストイックで誠実。共感力があり、怒らずに受け止めてくれる

イメージを言葉にするのが上手。伝え方が具体的でわかりやすい

成果を細やかに見つけて、しっかり褒めてくれる

自分自身が音楽を深く楽しんでる
「想像力豊かに教えてくれる」「曲の中のストーリーを一緒に育ててくれる」
そんな声が集まる、対話的なレッスンスタイルです。

🎹 講師プロフィールと音楽への想い

安藤玲奈（ピアニスト）プロフィール

名古屋市出身。
幼い頃、母の奏でるピアノの音に惹かれて自然に鍵盤に触れ始める。
やがてヴァイオリンにも親しみ、今でもその音色は大好きですが、なぜか気づけばピアノが主役になっていて─ 今に至ります。

名古屋市立菊里高校卒業後、音楽の本質を感じて惹かれたドイツへ。
ドイツ国立シュトゥットガルト音楽・演劇大学にて学士・修士課程をいずれも首席で修了。
その土地の空気、人々の間に流れる“間”や“沈黙の豊かさ”の中で、音楽が「会話する芸術」であることを深く実感する。

ピアノをはじめ、室内楽、古楽器、即興、ジャズまで幅広く学び、
中村紘子、E.ヴィルサラーゼ、E.フィッシャー、ジャン=クロード・ペンティエら世界的音楽家のもとでの学びを重ねる。
フランス・ヴィルクローズ音楽院では全額奨学金を得て研修を受けた。

ドイツ滞在中は、市庁舎や病院、教会での演奏活動を通して、
「誰かの心に寄り添う音」を奏でることの意味に触れる。

帰国後は、宗次ホールや名古屋室内管弦楽団、セントラル愛知交響楽団との共演、
語りと音楽を融合したコンサート、ジャズとのクロスオーバー演奏、
そして仲間と響きを紡ぐアンサンブルなど、形式にとらわれず表現の幅を広げている。

演奏活動と並行して、長年にわたりピアノ指導にも従事。
大学在学中からティーチングアシスタントとして教える中で、
言葉の壁を超えて「音で通じ合う」体験も経験。

帰国後は、子どもから大人まで、さまざまな生徒たちと向き合いながら、
“指示通りに弾く”ことだけにとどまらず、自分の感性に耳を澄ませること
音を味わうことを大切にレッスンしています。

腱鞘炎をきっかけに、アレクサンダー・テクニークやフェルデンクライスなど身体の気づきを深める学びにも取り組む。

ドイツや日本で、教会でのオルガン奏楽や結婚式での演奏を経験する中で、音楽が人々の暮らしに静かに根付いた、ごく自然な存在であることを実感しました。音楽の魅力は、まさにそこにあると感じています。
2022年に母となってからは、子どもとの時間を大切にしながら、音楽活動は自分にとって心地よいペースで続けています。子どもと過ごす日々の中で、アートのスピリットを、私の方が学ばせてもらっているように感じています。

心と身体で奏でる、あなただけの音楽へ

私のレッスンは、ただ正しく弾くためではなく、
音に想いや感性をのせて“自分の音”を奏でるための時間です。

ドイツでの学びを通じて、
技術だけでなく「どう感じて、どう届けるか」を育むことの大切さを知りました。

音楽の「本質」に触れて、もっと深く味わいたい

自分の心や身体とつながりながら、自然に上達したい

音を通して、自分の想いや愛を表現できるようになりたい

そう感じているなら、きっとここでのレッスンはあなたの力になります。
のびのびと、あなたならではの響きを一緒に育てていきましょう。

日本⇄ドイツStory